Ønsker du at udvide dine paint-by-number færdigheder? Akvarel maleri er en givende og ekspressiv færdighed. Malingerne er lavet med farvepigmenter suspenderet i en vandopløselig base. Du styrer tilsætningen af ​​vand for at skabe et lysende eller slående maleri. Akvarelmalerier vælges ofte for at gøre landskaber eller naturbilleder. Uanset hvad du vælger at male, skal du købe forsyninger, komme i gang og begynde at øve dig.

Første del af fem:
Få forsyninger

  1. 1 Vælg hvad slags akvareller at købe. Akvarel maling er tilgængelig i enten rør eller lavvandede pander. Ved at vælge rør kan du tilpasse din samling lidt mere, mens pander normalt kommer med et udvalg af forudvalgte farver. Invester i middelmådige akvareller. Billige akvareller bliver kridtagtigt, og deres farve bliver mindre farverig.[1]
    • Akvarelmaling er afgrænset af egenskaben: nogle er gennemsigtige og andre er uigennemsigtige. Gennemsigtige farver giver dig mulighed for at se papirets hvide, hvilket giver malingstrøgene en lysende kvalitet. Uigennemsigtige farver kan også være ganske levende, men de har en tendens til at se kedeligt ud, da de blokerer lyset fra at komme gennem papiret.
    • Akvarel maling kan også være enten ikke-farvning eller farvning. Ikke-farvende maling forbliver på overfladen af ​​akvarelpapiret, hvilket gør dem nemme at løfte eller blande med andre ikke-farvende maling. Farvemaling suger permanent ind i papiret, og de er sværere at blande med ikke-farvende maling.[2]
  2. 2 Bestem hvilke farver maling at købe. Du vil sikkert have et grundlæggende sæt, der indeholder følgende primære farver: Ny Gambog, Hansa Gul Medium, Pyrrol Scarlet, Quinacridon Rose, Fransk Ultramarine Blue, Phthalo Blue (GS) og Quinacridone Burnt Orange.[3] Når du først lærer at arbejde med disse grundlæggende farver, eksperimenterer du med andre malinger.
  3. 3 Vælg dine børster. Du vil gerne hente en håndfuld af størrelser, lige fra nummer 5 rundt til nummer 10 runde. De bør have et godt punkt for at holde maling let. Du kan også købe en flad børste. Dette har en lang lige kant, som er nyttig til at vaske eller påføre et grundlag af maling.
    • Nogle kunstnere vil fortælle dig at investere i gode børster med det samme, mens andre anbefaler at begynde med billige børster, indtil du beslutter dig for at holde fast i akvareller. Med denne forvirrende rådgivning i tankerne skal du vælge pensler i henhold til dit budget og dit eget ønske om akvarelmaling.
  4. 4 Køb akvarelpapir. Der er ingen at gå rundt om denne, hvis du vil have malerier, der ikke bobler, når du begynder at arbejde. Printerpapiret virker ikke, fordi det er for tyndt at indeholde akvarellerne. Akvarelpapir er tung og lidt struktureret. Det er lavet til at modstå anvendelsen af ​​en betydelig mængde vand og maling.
    • Akvarelpapir leveres i tre forskellige teksturer: varmpresset, som har en glat overflade, koldpresset, som har en mellemflade og groft, som har en ujævn overflade. Du vil også gerne vælge et tykkere, tyngre papir, når du starter.[4]
  5. 5 Lav eller køb andre akvarelforsyninger. Når du starter, kan du typisk finde ting omkring dit hus, som du kan bruge til at begynde at male. Når du først har bestemt dig for at holde fast i akvarel maleri, kan du investere i at købe højere kvalitetsvarer, hvis du vil.
  6. 6 Find en palette. Hvis du bruger husholdningsartikler, skal du overveje at bruge en stor plade. Dette giver dig mulighed for at droppe flere farver af maling og blande pytter. Hvis du ønsker at købe en palette, skal du vælge en med store brønde, så du kan blande i vand. Du kan købe en palette med mange brønde, eller købe flere til brug for udpegede farver.[5]
  7. 7 Kig efter et bestyrelse. Når det starter, kan det være så enkelt som et robust stykke karton, der er fastgjort mod en væg eller et bord. Hvis du køber et bord, skal du vælge et træ, plexiglas eller skumbræt, som du kan sætte dit akvarelpapir på. Du kan også købe et easel for at holde brættet opret, mens du male. Dette er et spørgsmål om personlig præference, som nogle mennesker kan lide at male på en flad overflade, mens andre gerne maler i en vinkel.
  8. 8 Få organisation og rengøringsmateriel. Disse vil variere afhængigt af, hvad du personligt har brug for. Mange kunstnere holder vandbeholdere, papirhåndklæder, blyanter og viskelæder handy. Du kan også gerne ændre til en gammel t-shirt eller smock under maleri.

Del to af fem:
Kom i gang

  1. 1 Opsæt dit maleri arbejdsområde. Dette skal være et behageligt rum, som du gerne vil bruge tid på. Vælg et område, der får meget naturligt lys. Hvis du arbejder om aftenen eller ikke har adgang til meget godt lys, kan du måske oprette en stærk bordlampe.
    • Se efter en pære eller lampe med fuldspektret belysning. Dette vil holde din belysning fra at være for varm, hvilket gør det svært at male præcist. Sørg også for, at din lampeskærm er ren hvid. Dette vil holde din belysning mere naturlig.[6]
  2. 2 Arranger dine maling, børster og vand. Når du begynder at male, vil du ikke stoppe og søge efter forsyninger. Hold dem tæt på dit maleri, men giv dig selv plads nok til at manøvrere komfortabelt.
    • Hvis du har højre hånd, skal du oprette dine paletter, børster og vandbeholdere på højre side af skrivebordet med papirhåndklæder og andet udstyr på venstre side. Omvendt dette, hvis du vender tilbage.
    • Læg dine børster fladt på et papirhåndklæde, når du ikke bruger dem. Forlad aldrig børster, der sidder i dine vandbeholdere. De forbliver ikke rene, og du kan ødelægge tingene på dine børster.[7]
  3. 3 Opsæt dit papir. Tape dit akvarelpapir til dit bord med maskeringstape og sæt det i midten af ​​bordet.Vip dit skrivebord opad, hvis det er muligt, eller hæv ryggen af ​​brættet ved at placere en blok under den for at give dig en god vinkel.
    • Du kan let skitsere dit emne eller landskab på papiret med en lys blyant. Mange kunstnere kan lide at male uden vejledning, men det kan være nyttigt, når de starter. Opbevar viskelæder i nærheden for at rette fejl.
  4. 4 Vælg farver til brug i dit maleri. Vælg en rød, en gul og en blå til at bruge som dine primære farver. Disse farver blandes og blandes for at skabe nogle af de andre farver, du vil bruge, når du maler, hvilket giver den en god sammenhæng. Du kan derefter vælge andre specielle farver for at gøre hvert maleri unikt. Mange kunstnere bruger de samme tre primære farver i alt deres arbejde.
  5. 5 Forstå, hvordan du bruger varme og kølige farver. Varme farver, som rød, orange og gul, har tendens til at se ud som om de bevæger sig fremad på papiret. Coole farver, som blå, lilla og grønne, synes at være tilbagegående.
    • Supplerende farver, der vises modsat hinanden på farvehjulet, som gul og lilla, ser ud til at blive forskudt, når de er ved siden af ​​hinanden - med andre ord synes de at kæmpe for opmærksomhed.

Del tre af fem:
Lære det grundlæggende om akvarel maleri

  1. 1 Lær at blande en pølse. Vælg en farve af maling og dryp en dråbe eller to i din blandeskuffe. Dyp din pensel i vand og bland penselen i malingen i din bakke. Hvis du bruger flere farver, skal du oprette to malerpytter i to separate blandebakker. Husk at vaske din pensel mellem pytter.
    • Brug ikke for meget vand. Start med bare lidt, og tilføj derefter flere, hvis det er nødvendigt. Det er sværere at opnå en rigere farve ved at tilføje mere maling end det er at fortynde en farve ved at tilføje lidt vand.
    • Udfyld paletten med de forskellige farver, du bruger. Klem lidt af hver farve ind i de enkelte palettebrønde.
  2. 2 Øv blandingsfarver. På den måde forstår du, hvordan de arbejder sammen. At have mulighed for at blande og lag farver så præcist er en del af, hvad der gør akvarel så unik. De første par gange blander du farver, du kan blive overrasket over resultatet.
    • Akvarelmaling tørrer flere nuancer lysere end det fremstår, når det stadig er vådt. Vær opmærksom på dette, når du regner med, hvordan du laver en farve lysere eller mørkere.
    • Prøv ikke at overmixe dine farver. De behøver ikke at blive fuldstændig blandet. Et penselstrøg kan indeholde forskellige farvegrader frem for en fast blanding. Det er en del af skønheden i akvarel.
  3. 3 Læg din pensel med maling. For fuldt indlæsning skal du glide din pensel gennem malingpuden, så den bliver fuldstændig mættet. Løft børsten og skub den over kanten af ​​mixerbakken for at fjerne malingsdråbet. Ellers skal du glide det over kanten flere gange, så penslen ikke er så mættet med maling.[8]
    • Du vil måske blotte efter at du har læst din pensel. For at gøre dette skal du blot røre det på et papirhåndklæde for at fjerne noget af overskydende maling. Du kan også blotte let eller blotte godt.
  4. 4 Lær hvordan du skyller ud dine børster. Du vil gerne gøre dette, hvis du skifter farver, men bruger den samme børste, eller hvis du er færdig med at male på dagen. Dyp din børste i en beholder med vand og tun den let i bunden af ​​beholderen for at åbne børsthårene og slip maling. Fortsæt, indtil penslen er skyllet rent.
    • Hvis du renser flere børster, vil du måske ændre vandet. Du kan ikke rense pensler med snavset vand.

Del fire af fem:
Mastering Fælles Teknikker

  1. 1 Lær hvordan man male en kontrolleret vask. Dette er den teknik, der bruges til at udfylde en stor form med ensartet, ensartet farve. Til at begynde med skal du tegne en firkant eller et rektangel på akvarelpapiret og læg din pensel fuldt ud med den farve du vil bruge.
  2. 2 Mal kanterne i øverste venstre hjørne. Brug et let tryk på to små slag om 1⁄2 tommer (1,3 cm) for at lave et hjørne. Når du løfter din børste, skal du have en akvarelkugle stående på overfladen af ​​papiret. Tryk på din pensel til perlen nogle få gange for at frigøre mere farve og forøge størrelsen på farveperlen.
  3. 3 Kør din børste langs toppen af ​​boksen, male med bare spidsen, og far derefter 1⁄2 tommer (1,3 cm) ned på højre side. Løft din pensel, frigør mere maling. Du har nu etableret det, der hedder en akvarelkugle.
  4. 4 Begynd at udfylde din kasse med maling. Mal en ny linje fra højre mod venstre, denne gang ved brug af børstens krop i stedet for bare spidsen. Ca. halvvejs over, stop, lad børsten helt igen, og fortsæt til venstre kant af kassen.[9]
  5. 5 Hold malingen mod bunden af ​​din firkant. Fortsæt med at male ned ad siderne og derefter på tværs i halvtimes trin, indtil du har udfyldt din firkant. Husk at flytte fra højre til venstre og venstre til højre, når du fylder pladsen.
  6. 6 Lær, hvordan du opkræver to farver. Opladningsfarver refererer til at blande to farver på akvarelpapiret, snarere end i blandeskuffen, som kan skabe en jævn overgang fra en farve til den næste.[10]
  7. 7 Mal med din første farve. Du vil måske øve en kontrolleret vask, som du kan bruge til at oplade farverne. For eksempel male omkring halvvejs ned på dit kontrollerede rum eller firkant med din første farve.
    • Lav bunden af ​​perlen en uregelmæssig linje, snarere end at male den lige over. Skyl børsten ud.
  8. 8 Fyld penslen fuldt ud med den anden farve. Rør ved spidsen af ​​børsten til kanten af ​​den akvarelkugle du etablerede. Løft børsten for at frigøre malingen. Malingen vil straks blandes med og forstørre perlen.
    • Malingen på din pensel bliver tyndt med din første farve. Du kan måske skylle din pensel igen og indlæse den med den anden farve du valgte.Dette giver dig en klarere overgang mellem farverne.
  9. 9 Lær at blødgøre hårde kanter. For at oprette en sløret kant eller overgangsfarveværdier skal du omhyggeligt anvende vand.[11]
  10. 10 Mal en linje i en farve. Skyl din børste og blæk den, indtil den er fugtig, men ikke dryppende våd.
  11. 11 Træk din fugtige børste langs linjen. Sørg for at arbejde, mens linjen stadig er våd. Du kan lave et kontinuerligt slag eller flere korte streger, hvilket skaber et endnu blødere udseende. Farven oplades i det våde område.
  12. 12 Fortsæt blødgør kanten af ​​din linje. Skyl børsten ud og gentag, igen male en våd linje langs den våde kant. Gør dette, indtil farven stopper opladning i det befugtede område.
  13. 13 Lær hvordan man løfter akvarel fra papiret.[12] Dette er en praktisk teknik, hvis du laver en fejl eller gerne vil lave en unik effekt. Du kan blot blotte området med et papirhåndklæde, eller du kan bruge din pensels flade eller spids til mere præcision.
  14. 14 Tag en ren fast børste og fugt den. Du vil ikke have en masse vand, eller du har mindre kontrol over den farve du løfter.
    • Brug din pensels flad til et lidt større område. Brug spidsen af ​​din børste, hvis du kun skal fjerne en lille smule farve.
  15. 15 Træk børsten over det område af farve, du vil løfte. Brug præcise slagtilfælde og undgå at komme tilbage over området.
  16. 16 Pusse børsten på et håndklæde. Dette vil fjerne nogle af den farve du har løftet fra børsten.
  17. 17 Skyl og gentag. Gør dette kun, hvis du vil løfte mere farve.

Fem på fem:
Øvelse med et simpelt sort / hvidt bjerglandskab

  1. 1 Tegn en horisont på dit papir. Brug en blyant og en linjal til at tegne en lige linje omkring 1/4 af vejen op fra bunden af ​​papiret. Landskabet du maler vil strømme over og under denne enkelt linje.[13]
  2. 2 Pensel vand over toppen af ​​papiret. Brug klart vand og påfør det fra toppen ned, indtil du får en tomme væk fra din horisontlinie. [14]
    • Forbered flere pytter af en enkelt farve på paletten. Varierer mængden af ​​vand, du blander i dem, så du har flere nuancer af din farve.
  3. 3 Male himlen. Læg en medium børste med en levende skygge af din farve og maling fra toppen ned og stoppe omkring en tomme væk fra horisonten.[15]
    • Farven skal gradvist lyse, når du maler ned mod horisontlinjen. Du kan efterlade lidt plads mellem disse variationer i mætning.
    • Du kan forlade et umalet område på himlen for at give udseendet af solen, der stiger over bjergene. Sørg for at blødgøre kanterne af maling omkring det umalet område.
  4. 4 Læg din pensel med mere maling og gå over den øverste halvdel af din himmel igen. Dette vil yderligere skelne himlen fra din horisont.[16]
    • Brug et papirhåndklæde eller væv til at løfte maling fra papiret på få steder, hvilket skaber udseende af skyer og skift i farve.
  5. 5 Lad din himmel tørre. Du kan enten lade den sidde til tørre for at røre ved eller blæse den. Dette fremskynder processen, bare sørg for at bruge akvarelpapir eller det vil drastisk boble.[17]
  6. 6 Mal et bjergryg. Start et par centimeter over din horisontlinje og brug en mørk koncentreret nuance af din farve til at male en skarp linje over dit papir. Hold din linje kører et par centimeter over din horisont uden at røre ved det.
    • Du skal ikke bekymre dig om at gøre malingen ensartet og konsekvent inden for bjergene; at have ujævne pletter vil mindes om virkelige bjerge.
  7. 7 Udfyld dine bjerge med samme skygge. Mal ned mod horisontlinjen, men stop 1/2 tommer over den.[18]
  8. 8 Mal midtbanen. Dette er området mellem bjerget og horisonten. Dip en stiv børste i samme pølse, du plejede at male bjergene og holde den vandret som en mejsel, der daler maleri her og der over horisonten.[19]
  9. 9 Fortsæt med at male lige langs horisonten. Hold børsten fast som en mejsel og varier dine lag af maling, hvilket gør mørkere og lettere. Din laveste linje skal være mørkere, da det bliver kanten af ​​en sø.[20]
    • Opret tekstur ved at gøre de vandrette streger lidt ujævne.
    • Forlader små huller og bit hvidt mellem linjerne for et naturligt udseende.
  10. 10 Mal en sø i forgrunden. Dette er den del tættest på dig i maleriet. Læg en bred, stiv børste med maling og en masse vand for at skabe en lysere skygge. Træk din pensel fra den ene side af papiret til den anden uden at stoppe ved hjælp af et præcist slagtilfælde.[21]
    • For at give indtryk af sollys på vandet, brug børsten meget let på den del af søen, der falder lige under horisontlinjen, så at hvidbiter viser gennem stregerne.
    • Gentag disse brede streger, når du bevæger dig ned på papiret, og stopper en tomme fra bunden af ​​papiret.
  11. 11 Lad din sø tørre. Igen kan du lufttørre eller tørre.[22]
  12. 12 Afslut med at male meget bunden af ​​din forgrund. Læg din pensel med en mørk nuance af din farve og igen dab vandret for at male en mørk, tyk, ujævn linje over bunden af ​​søen. Fyld i forgrunden i denne mørke farve, og lad den være lidt lettere, hvor søen og himmelen også er lyse.[23]
    • For at tilføje rist, tør den samme stive børste, læg den med din mørkeste maling og lav nedadgående lodrette streger langs kysten. Undgå at male rist over hele linjen. I stedet skal du bare vælge en del af søen for at passe med vasser.
  13. 13 Overvej dit arbejde. Dit første maleri er færdigt, og du kan underskrive det, matte det og få det indrammet. Øv mere og gå videre til mere avancerede teknikker, som svampe, splattering, brug af salt, tørmaling og meget mere.